连他的专注都是很内敛的，睫毛要很久，才慢慢的眨上一顺。

他低下头，在沙上勾出一道线条，他一低头，他的五官就在阳光下隐去了，安娜盯着他乌黑的后脑勺看，精神的线条却变得越发坚硬清晰。

莫奈是这样观察着卡美尔，画下的那幅《撑阳伞的卡美尔》的么？

面纱放下。

她准确的五官也在朦胧的阳光里变得模糊，唯有她精神的线条变得越发清晰。

莫奈与卡美尔。

女人与顾为经。

他们身份不同，视角不同，连画师和观察的身份都互换了。

幸福感的来源也截然不同样。

莫奈是因为刚刚沉浸在了两人之间的共同情爱的幸福里，而观察着卡美尔。

安娜则是因为刚刚沉浸在了两个人之间的共同创作的幸福里，而观察着顾为经。

唯有那样刚刚身上燃烧着的温度相似。

顾为经在画画。

安娜觉得盯着顾为经的脸看的她，自己也在画画。

好吧。

也不是安娜非要只盯着顾为经的脸看，不看顾为经的画看。

魔镜、魔镜，告诉我，这个岛上长的比大海好看的那个人是我对吧？

问这个问题的时候。

伊莲娜小姐都用不着准备毒苹果的。

主要是……她认真的摸着良心去说，顾为经的画，实在没什么好看的。

伊莲娜小姐接触亚洲艺术，无论是中国画，浮士绘，还是东南亚的一些绢画，壁画，都不算太多。

她的评论方向主要就是集中在“油画”门类，外加一些水粉水彩，都是些相对传统的《油画》杂志的评论方向。

其他部分。

杂志社有专门的版块主编负责。

每一种艺术风格，往往都有其独一无二的魅力。

接触的少，理解的就少，相应的敏感度就会较低，无论她姓不姓“伊莲娜”，都不会改变这一点。

绘画就像音乐。

非常好的音乐，往往是共通的，能够表达人们共同的情感，能够激发所有人的共情能力。

一段感人旋律，无论是用钢琴弹，还是用民乐演奏，亦或是马林巴琴，听上去都能有让人驻足的力量。

绘画也是。

顾为经的那幅《紫藤花图》上纷纷而落的紫藤花，就让伊莲娜小姐想起了音符大珠小珠落玉盘般纷纷而落的钢琴曲。

而想要感受到这样的魅力。

起码有两个要素。

第一。

欣赏者不能被傲慢迷住了双眼，傲慢会让人浮躁，会让最杰出的大师，也表现的不如初学的稚子。

因为他们直接失去了欣赏的能力。

第二。

起码得是好的艺术作品，起码不能画得太抽象。

顾为经明显就是后者，他从来没有练习过在沙上作画，也从来没有练习拿着细木枝当做毛笔，尤其还要画那些细小纤细的景物。

做起来别扭的和张飞拿着丈八蛇矛绣花，颇有异曲同工之处。

顾为经画在沙子上的线条水平，说白了应该比小孩子的信手涂鸦要好，却也没有脱离“涂鸦”的水平太远。