自出生那一刻起，十根手指就是顾为经身体的一部分，他熟悉到几乎忘掉了它们的存在。

而直到现在，他才意识到了如何去操作它们。

顾为经的意思是说，每一个普通人在清醒的时候的多数时刻，都在运用着自己的手指，但在人们从桌子上拿取杯子的时候，会留心指关节是怎么弯曲，肌肉是如何收缩与舒张，掌中的五根手指是怎么相互配合的么？

通常上述的一切，都是在自然而然的状态下进行，它们都只做为“抓取”这个意识的一环存在。

在用手指画画的过程之中，年轻人开始重新理解他的手指。

顾为经就仿佛从出生以来，便坐在轮椅上的残疾人，开始第一次尝试着用自己的双腿走路，相当于一个因为久坐在书案之前，身体肌能出现劳损的患者再一次尝试着重新舒展身体。

他在学习一种新的步伐，一种新的锻炼方式，一种新的……

手部语言。

并非是关于抓捏拿取的语言。

而是关于跨过画布的边界，直接去亲手触摸色彩的语言，关于用手指直接去抓取线条的语言。

手指即是他的画笔。

在这场伸展练习里，顾为经刚刚还是个跟随伊莲娜小姐的呼吸节奏就喘个不停的初学者，现在，他便像是太极宗师或者瑜伽高手一样，能够在悠长的吐息之间，如猫一样，灵巧的伸展或者蜷缩那些线条。

不需要特意思考。

不需要练的气喘吁吁，大汗淋漓，不需要对着单词书一个又一个的背着难懂的单词。

顾为经仅仅凭借心中微妙的念头就可以表达它们，就可以用手指书写、颂读它们。

那些轻重涂抹，蜿蜒变化，全部变成了身体直觉的一部分，顾为经从沙上抓起这些线条，就像拿起杯子喝口水一样的轻易。

绘画成为了手指新的母语。

沙上的痕迹顺着顾为经的食指指甲月牙似的细尖前行，他指尖发力的时候，痕迹就迅捷有力。

他的手腕放轻，笔痕也就跟着一同放轻，平缓而含蓄。

不光是食指，五根手指竟然都能够使用。

不像是画画。

更类似于弹五弦的古琴。

他每根手指捻住不同的琴弦，托、抹、勾、打、提、劈，这只沙琴所发出的琴音，也就是琴弦所震荡出的线条，也就随之一同的摇曳、起伏、荡漾。

时而冰泉冷涩。

时而高山流水。

食指的力道最正，是端正执笔的中锋，笔画正直平顺，沙子被整齐的推开，凝而不散。拇指则是藏锋，线条厚重而含蓄，笔锋藏于线内，沙子像云朵一样层层的散开，无往而不复……

不光如此。

国画最神异的地方就在于，墨线具有独立的生命，它从来都不是焦黑的一团。

顾为经也能像晕染颜料一样，勾勒出不同墨线的质地。

国画里线条浓淡深浅变化，一来是通过笔锋和笔力的不同，二来就是砚墨时加水配比的不同进行调配。

在沙子上，他则也可以通过沙子本身的层次感，去塑造出从最厚重干枯的焦墨，到淡灰色的影子一般的清墨的色彩变化。

这当然很难。

对顾为经来说，又并不难。

传奇级的技能最厉害的地方在于，它并不是让一项绘画的技艺由难变到更难，而是让它们由难变简。

犹如诗歌，犹如音乐。

它将最复杂，最婉转的意象，用最干练，最有韵律的方式表达了出来。

手指本来就是婴儿的第一根画笔。

顾为经此刻则回到了婴儿的状态，他用澄澈的心感受着那种澄澈的技艺。

于是。

他画出来的线条，同样也是如此澄澈。

——

安娜末稍处微微自然弯曲的发丝披散在肩膀处，把树枝横着拿在手里，像树懒一般缓慢的踱步踱了过来。